蘸着浓彩画牡丹乐得闲情抒静好

盼盼

杨新汕

    认识杨新汕很偶然。那是在一个春日盎然的时节，花园一隅那一朵朵绽放的牡丹在微风中轻送暗香。在阵阵优美的丝竹声中，传来阵阵“咿咿呀呀”的戏曲声。在这怡情的风景中，一位满面红光的老者正在对着一丛丛盛开的牡丹速写。
    因了喜欢绘画的缘故，我不禁驻足观看。只见洁白的纸张上，一条条婉转流畅的线条简洁勾勒出牡丹雍容富贵的神姿。一见，老者就是“练家子”。我心生兴趣，便和他闲聊起来。
    老人笑眯眯地告诉我，他叫杨新汕。自幼喜欢绘画。因为牡丹独有的端庄富丽，雍容华贵，他特别心怡。于是，天天画牡丹。画牡丹不为它，只为能在绚烂的色彩中放逸心情。
    今年已经66岁的杨新汕祖籍是同和街道杨家疃村。他自幼喜欢艺术。心中有梦，再贫穷也会想方设法地编织梦想——纵使在那个物质贫乏的年代，没有笔墨砚纸，一根枯枝、一块滑石、一枚石子，一片厚实的土地，都是他肆意地描绘心中梦想的最好物品。
    改革开放的春风吹醒了华夏大地，也为杨新汕带来了追求梦想的希望。上世纪80年代中期，酷爱艺术的他从烟台引进了精美的贝雕艺术，那一刻，这种构思新颖、构图巧妙、立体性强的“海味”艺术形式，霎那间风靡了平度大地。“那时候，搬新居、取新娘的人家，都爱选购一款杨新汕精心制作的贝雕画，成为那个时代的民俗文化印记。”杨新汕的朋友官京平告诉我。
    时代，总是在创新和求美中不断进步。进入1990年，一种新兴的玻璃画又在平度大地上悄悄兴起。无疑，杨新汕也是这种民间新艺术形式的创作者之一。“在玻璃上作画，比起在纸上、地上作画要难得多！首先，要根据尺寸构图，用特制的刀子精心细致地刻出，再用喷砂做出颜色和图案，最后用化学材料沥线，上色。玻璃画的题材多以梅兰竹菊、牡丹、花鸟居多。家里装修的人，都愿意选一款玻璃画，既有装饰性，又有艺术性，寓意也很吉祥。”回忆往事，杨新汕总是洋溢着满面微笑。
    后来，杨新汕便主攻牡丹创作。牡丹富丽端庄、雍容华贵、芳香浓郁、花大色艳，素有“花中之王”、“国色天香”的美称，千百年来深受人们喜爱，是富贵吉祥、繁荣昌盛的象征。牡丹作为富贵的象征，其意味不仅仅只是财富，更代表了社会地位的崇高，国画牡丹注重墨法的渲染和意蕴的表现，杨新汕笔下的国画牡丹作品，有的飘逸幽静，有的娇艳欲滴，有的含苞待放……风格迥异，各有千秋。
    他告诉我，如果想表现国画牡丹的绚丽和高贵，就需要在用笔、调墨、绘色方面做文章。所以，他经常写生牡丹，在现实生活中寻找牡丹多姿的神韵；他又不断地伏案临池，不断地琢磨，不断观察，不断地练习，努力表现出汉唐时代“国色朝酣酒，天香夜染衣”的意蕴，精心绘出一株株牡丹的静好。
    梅花香从苦寒来，宝剑锋从磨砺出。经过岁月的洗礼，翰墨的润养，杨新汕被国家美术师职称评审认定工作委员会等部门认定为国家一级画师；他创作的国画牡丹《富贵吉祥》也走出国门，被巴西圣保罗艺术博物馆收藏。
    杨新汕为人豁达，坦诚有加。加之他从不“惜作”，无论谁向他求画，他总是慷慨应之，受到大家的喜欢。他的花鸟画作展示的就是那一派祥和与安宁！他说，人生在世无论高与低、贫与富，都需要静谧和美丽。就像牡丹，有高贵的品格，有炫灿的华美。