情怀与墨韵共舞学养伴书艺齐飞

盼盼

鲁迅书艺

    在中国，鲁迅的名字几乎是无人不知无人不晓。谈到鲁迅，很多人称他为无产阶级革命家、思想家，文学家，或者说他是着名教育家、翻译家、批评家。但很少有人知道，鲁迅先生还是一位名副其实、造诣颇深的书法大家。六十年代初，我国现代文学家、着名书法家郭沫若先生在为《鲁迅诗稿》所作的序文中，对鲁迅先生书法有几句精辟的评语：“鲁迅先生亦无心作书家，所遗手迹，自成风格，融冶篆隶于一炉，听任心腕之交应，朴质而不拘挛，洒脱而有法度，远逾宋唐，直攀魏晋。世人宝之，非因人而贵也。”
    一
    一八八一年九月，鲁迅出生在素有“兰亭圣地”美称的历史文化名城绍兴。近两千年来，山水绍兴这片土地上孕育了众多文化伟人。东晋的王羲之，宋明两代的陆游和徐渭都是中国的书法名士。清代以来，更是从这片土地上走出了赵之谦、任伯年、沈曾植、章太炎、钱玄同、蔡元培、马一浮等一大批书法家和国学家。鲁迅出生于绍兴的一个封建士大夫家庭里，从出生起就被熏陶于浓郁的古越文化氛围中。鲁迅的祖父周福清为晚清翰林，文化功底深厚，其书法秉承王右军，并掺宋人笔意，书风飘逸俊雅，气韵畅达。鲁迅的父亲周伯宜为会稽秀才，写得一手馆阁体，其书结体严谨，工整圆润。鲁迅的叔祖周玉田为鲁迅的启蒙塾师，善书并且治学严谨。周玉田非常重视鲁迅书法的基本功训练，他让鲁迅从描红入手学习书法，通过描红揣摩汉字的结体，领悟书法的用笔要求和运笔技巧。鲁迅12岁入住“三味书屋”后，其严师寿镜吾更是越中宿儒，书法兼修颜柳两体且掺入苏黄米蔡等大家笔意，书风方正豁达，气势雄健。绍兴塔子桥堍跨街戏台至今仍有寿镜吾先生书写的匾额存世。在“三味书屋”读书期间，鲁迅阅读了大量古代典籍，并在寿镜吾先生的指导下抄写书本和讲义。《康熙字典》、《说文解字》、《茶经》、《地学概说》等，鲁迅都整本整部认真抄写过。通过抄书，造就了鲁迅很强的比较、鉴赏能力。绍兴鲁迅纪念馆馆藏的鲁迅于“三味书屋”读书时抄录的《二树山人写梅歌》，笔致端庄、秀雅工整，点画间虽尚存稚气，但却是笔笔中锋、中规中矩，宛如元明年间刻写的印本。由于用功深入、取法高古，加之大量摹写范本的历练，少年鲁迅便将运笔技巧掌握得得心应手，为后来的书法进境打下了扎实的根基。“百草园”是鲁迅童年理想的天堂，园里的种种自然情趣培养了鲁迅仰观宇宙之大、俯察品类之盛的观察领悟能力。轻捷的叫天子、泥墙根的何首乌，这些充满童趣的动植物都是植根在鲁迅脑海里活生生的图画。书画同源，这些童年的印记也时常见诸于鲁迅的笔端，融入他日后书风中，使他的书法作品造法自然、意趣天成。尤其到了晚年，鲁迅的许多书法作品充满了返朴归真和天真烂漫之趣，是与他同年所处的生活环境不无关系的。
    二
    中国传统文化中，无论是思想哲学，手工技艺还是文学艺术等都是十分重视师承关系的。书法作为中国最古老最经典的传统艺术亦不例外。留学日本时，鲁迅得遇恩师章太炎先生。太炎先生生于1868年，既是国学大师，又是书法大家和文字学家，书法造诣极深，鲁迅称他为“有学问的革命家”。太炎先生的书法与阮元、俞樾一脉相承，倡导碑学，崇尚以厚重质朴、生涩沉稳为美。太炎先生曾专门为鲁迅、周作人、钱玄同、许寿裳等人开设书道课，系统讲授许慎的《说文解字》和金石学，传授汉字的结体、书法的源流和书道的内涵知识。系统的书法理论学习，使本来书法修养就很渊博、很笃实的鲁迅更进一阶。从鲁迅珍藏的章太炎赠送的书法条幅中就可以看出，鲁迅曾以章氏书法作为楷模。可以说，太炎先生的书法思想对鲁迅一生书风的变化、发展以及最后形成影响巨大。
    三
    留学归国后，鲁迅开始遍临诸碑。在浙江两级师范学堂及绍兴府中学堂任教期间，鲁迅即着手对文字、文体、书法演变等进行研究，对载有文字的石、砖、纸、帛、竹等进行收集和鉴藏。鲁迅曾对绍兴周边的古迹刻石进行过深入查考，精心摩拓过李斯的会稽刻石，禹陵的禹穴窆石、岣嵝碑蝌蚪文、会稽东汉建初买地摩崖刻石、兰亭王右军祠的两廊碑刻。那时，鲁迅还经常到绍兴及周边的古玩店，搜寻汉晋时期的画像砖、铭文砖（绍兴晋墓多，出土铭文砖多）。进京以后，鲁迅开始大量抄写和校对古籍，辑录金石碑帖，期间还对佛教思想进行了一定研究。出于对书法的兴趣以及研究古文化需要，鲁迅在碑帖研究上倾注了大量心血。空闲时间常去琉璃厂搜集古籍、画册、铜镜、钱币、佛造像、墓志铭、古碑等。一九一五至一九二二年期间，鲁迅共收集各类金石拓片四千余种计五千余件。这些拓片，清晰、完整、真实地再现了上自周秦两汉古籀篆，下至六朝南北碑的书法和绘画艺术神韵，其所记录、表现出来的内容，都是极其宝贵的历史资料。鲁迅在抄录、辑校、鉴藏这些金石拓片的同时，坚持长期临写，多者临写数十遍。在其《呐喊》 自序中，鲁迅曾写到当时寄寓北京绍兴会馆时临写古碑的情景：“许多年，我便寓在这屋里钞古碑。客中少有人来，古碑中也遇不到什么问题和主义”，连除夕之夜都“夜独坐录碑，殊无换岁之感”。已出版的《鲁迅辑校古籍手稿》达四十九卷，《鲁迅辑校石刻手稿》达十八卷，其中许多内容都是鲁迅亲笔抄校，篆、隶、正、楷、行，诸体皆工，一丝不苟。许寿裳在《鲁迅先生年谱》中载：“先生着译之外，复勤于纂辑古书，抄录古碑，书写均极精美”。由于多年浸淫于收藏古碑帖，辑录汉画像，研究六朝造像，抄录碑字，使鲁迅的书风产生嬗变，字体由内揠而趋外拓，由严谨、瘦狭、秀雅而走向肃散、宽博、沉雄，碑刻的那种苍雄古朴、圆融烂漫之质和结体宽博、用笔沉涩的书风已经融渗到他秀丽端庄、高雅俊逸的帖学书风中，形成了独具一格的“鲁迅书体”。
    四
    书法作为鲁迅先生艺术实践的一部分，是与他高远的境界、博大精深的美学思想和文化修养互为融合互为影响互为发展的。鲁迅学贯中西，他对文、史、哲、美等方面领悟的广度和深度，是同时代的书家所不能企及的。刘熙载在《书概》中说：“书者，如也。如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已”。古人“以心主笔”、“书法传心”的含义，讲的都是书写者的内在修养、经历、学识和性情，与外在书写所传达的信息是统一的。鲁迅先生集金石、编校、文字学之长，融碑学帖学之精髓，以其独特的审美眼光，执着地追求着自己的书法理念。鲁迅先生的书法如同他的诗文，具有耐人寻味的视觉冲击效应，俨如沉香浓郁的陈年绍兴老酒，经得起品赏与咀嚼。他的书风虽仿效古人，却不拘泥古法，既见帖的飘逸自然，又有碑的浓郁扑茂，雄强浑厚而不狰狞，飘逸典雅且显静穆。透过件件墨迹，我们似乎可以看到，在其有限的生命中，先生已将他的性情、担当和使命感融入到他的笔端，字里行间，情怀与墨韵共舞，学养与书艺齐飞，豪情挥洒纸上，忧愤宣泄其中，他用那支无敌的“金不换”随意展示着自己的心灵世界，表达着自己对自然、对世道、对生命的感悟。