鲁迅书法，非常时髦！

盼盼

    鲁迅先生的字大概是我们这辈人最熟悉的文人书法了。早在上世纪六十年代末，笔者那时才七、八岁的年纪吧，就清晰地记得有一次父亲从文具店里买回一幅鲁迅书法的印刷品，即着名的“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”。父亲将它挂在墙上，顿时陋室生辉。我那时也识不了几个字，但那幅书法中最后一个“牛”字的竖笔写下来时有一弯曲，给我留下极深的印象，记得当时还问了父亲，父亲解释说：“这最后的一弯，就好比是牛的尾巴一样。”
    如今，从文字学的角度看，当时父亲的解释未必正确，但从此却开启了我关注并爱好书法的兴趣，那一问也可算是笔者认识鲁迅书法的发轫之问。
    或许有许多人未将鲁迅归于书法家之列，然只要说起“文人书法”，稍懂一点的都知道，鲁迅是最具代表性的了。鲁迅的字笔力沉稳，自然古雅，结体内敛而不张扬，线条含蓄而有风致，即便是略长篇的书稿尺牍，也照样是首尾一致，形神不散。深厚的学养于不经意间，已洋溢在字里行间了。所以，赏读鲁迅书法，在你不知不觉的时候，书卷气已经扑面而来。就好比盐溶于水，虽有味而无形。
    在过去一段时间里，鲁迅书法非常时髦。国内的许多报刊题头，各大文化馆、电影院以及学校等，均喜集鲁迅字体放大制成招牌，一时“鲁迅体”和“郭体”一样，风靡全国。好在鲁迅书法结体紧密，线条厚实而稳扎，所以放大之后精神宛在，仍无涣散之态。然而作为以文人个性见长的性情书法，被运用得太滥终究不是好事，尤其是不讲道理地单一抽出来作毫无生命的硬性组合，这似乎也违背了文人书法以欣赏书卷气和性情为第一要义的宗旨。所幸那时还没有发明电脑字库，要不将鲁迅字也输入电脑，那可真成悲剧一桩了。
    许多人读鲁迅杂文，见他笔锋犀利，一身傲骨，对“怨敌”“一个都不宽恕”，误以为他的性格只是刚烈严肃有余，轻松温情不足。其实恰恰相反，鲁迅倒是一个非常多情而具有幽默感的宽厚长者，如果这种感觉我们在他的杂文中未能体会，那在他的笔墨间却能轻易地看出来。读鲁迅先生的书法，你总能觉得有一种脉脉的温情，沉着隽永，意味深长。这其实和他幽默智慧的文人性情大有关联。
    鲁迅一生留下了大量的墨迹存稿，其中书法作品形式的则相当少，这类墨迹以鲁迅定居上海的十年里最为丰赡，大多是应友人之求或朋友之间诗联的唱和之作。鲁迅先生无意作书家，虽然他在书法艺术上有着极高的修养识见和水准，但他对自己的字并不看重，他较欣赏的倒是弘一法师乃至好友陈师曾和乔大壮的书法。他曾托日本好友内山君“乞得弘一上人书一纸”；他的第一本译着《域外小说集》，即请陈师曾为之封面题签；而北京“老虎尾巴”书房内的一副“望崦嵫而勿迫，恐鹈之先鸣”的对联，则是请当时才二十出头的乔大壮书写，可见对这些朋友之推重。而遇上自己真正的好友向他求字，虽也在所不惜，然却相当低调。如1935年当他的晚辈朋友杨霁云求字时，他回信写道：“前嘱作书，顷始写就，拙劣如故，视之汗颜。但亦只能姑且寄奉，所谓塞责焉耳。……”
    熟悉鲁迅先生的读者都知道，身为文学巨匠的鲁迅，其实他的艺术兴趣相当广泛。除读书写作外，于金石书画、汉画像石、古钱币、古砖砚、木刻版画等方面的收藏皆有所嗜。尤其是在金石碑拓的研究和收藏上，鲁迅先生更是不计工本、不遗余力。他早年在日本时，即从章太炎先生听文字学；刚到北京教育部做佥事时，生活沉寂得很，每天下班则躲进书屋长时间地抄写古碑，并热衷于搜寻碑帖拓片，不断地描摹整理。从1913年一直到1936年8月临终前两个月，仅据《鲁迅日记》中所列历年“书帐”作粗略统计，他持续所搜集的金石拓本（包括汉画像石拓片）总数已达5800张之多！所以，鲁迅先生对书法、美术有着极高的鉴赏力，对篆、隶、章草等各种书体，均可熟练掌握。难怪他曾对友人表示“字不好”，但“写出来的字没什么毛病”，显示出他在文字学上的相当自信。所以他有时书兴浓时，时常会将一两个篆隶意的字掺杂于行书之中，浑然一体，趣味横生。
    1961年前，为纪念鲁迅先生诞辰80周年而出版《鲁迅诗稿》（影印本），郭沫若在三百来字的序言中有几句精辟的评语：“鲁迅先生亦无心作书家，所遗手迹，自成风格。融冶篆隶于一炉，听任心腕之交应，朴质而不拘挛，洒脱而有法度。远逾宋唐，直攀魏晋。世人宝之，非因人而贵也。”